Performance

Bog-art Contemporary Gallery

Lorsque vous invitez vos clients et vos partenaires, c’est votre image qui est en jeu. Vos collaborateurs vont également juger la qualité de votre prestation…

En intégrant une performance artistique dans votre événement d’entreprise, vous êtes sûr de vous démarquer et de tirer votre manifestation vers le haut. Au cours d’une soirée, d’un séminaire ou d’une convention, proposez un moment dont tous se souviendront : Réalisation « en live » d’une toile sur une thématique donnée, échange et communication avec l’artiste…

L’œuvre reste la propriété de l’entreprise après la manifestation, comme une trace et un souvenir de ce moment qui trouvera sa place à l’accueil, dans le showroom, la salle de réunion… ou le bureau du dirigeant !

À l’heure du digital et de la réalité augmentée, remettez de l’humain et de la matière dans vos événements.

Performance à Bruxelles Bog-d’art — 19 septembre 2018

RÉALISATION D’UNE PEINTURE EN DIRECT INÉDITE POUR QUELQUES CLIENTS PRIVILÉGIES EN HOMMAGE A COURBET.

Pour moi, c’est le premier artiste qui a peint la femme d’une façon réaliste et libre des canons imposés par l’académie, j’aime que la femme soit libre de toute forme de décision arbitraire à son sujet ! De plus j’aime beaucoup cet autoportrait, il me ressemble d’une certaine façon quand le démiurge entre dans mon atelier ».

Performance au Domaine de verchant – 2017

PEINTURE EN DIRECT AU DOMAINE DE VERCHANT POUR LA SOIREE RECOMPENSE DES TALENTS AU FEMININ /BOG-ART.CONTEMPORARY,GALLERY.

L’art est sans aucun doute la représentation de la beauté et de la perfection. Tous les superlatifs ne parviendraient pas à le décrire convenablement. D’ailleurs, les philosophes ont chacun tenté de le définir à leur manière et en fin de compte ils s’accordent plus ou moins à dire que l’art aboutit à la beauté. À un moment de notre existence, nous avons tous voulu devenir artistes. Ainsi, pour concrétiser ce souhait, nombreux sont aujourd’hui ceux qui décident de prendre un cours d’art. Cependant, apprendre à manier un pinceau, un crayon sa demande du temps.

Devenir dessinateur.

Vous êtes intéressé par un métier artistique et passionnant ? Vous souhaitez apprendre les techniques du dessin et du portrait ? Alors suivez ma formation dessinateur.

Formations / Dessin – Décoration – / Portrait et dessin

Devenir dessinateur ou portraitiste nécessite d’avoir de bonnes connaissances théoriques et pratiques.En plus d’avoir une rigueur du trait et une qualité d’observation, vous devez étudier l’anatomie, les proportions, les ombres, les lumières, la perspective…Ma formation dessinateur vous permet d’exercer plusieurs métiers : artiste portraitiste, enseignant en arts plastiques, intervenant scolaire ou associatif…Plusieurs choix s’offrent à vous : vous installer en indépendant, travailler en milieu scolaire, associatif ou dans des agences artistiques.

Conditions d’accès

Votre formation Portrait et dessin est accessible :Le programme de votre formation.

Ma formation dessinateur est proposée avec un mannequin articulé qui peut vous aider dans la recherche de positions ou d’allures du corps que vous aurez à réaliser en dessin. Il vous aidera à créer des silhouettes dynamiques sous différents angles. Par ailleurs, si vous l’éclairez avec une source de lumière, il peut vous être utile pour étudier les ombres et les lumières afin de créer des volumes.Un livre pratique sur l’apprentissage du dessin sera offert exclusivement aux élèves choisissant la formule A de paiement (deux versements).21 jours, c’est le temps qu’il faut à votre cerveau pour prendre une nouvelle habitude. Et si vous appreniez à dessiner ?21 jours pour apprendre à dessiner : portraits, animaux, perspective… Une méthode progressive avec plus de 200 dessins.

Votre formation comporte au total 11 tomes :

  • La perspective et les volumes
  • Portrait au crayon
  • Le portrait à l’huile
  • Education artistique (tome 1)
  • Education artistique (tome 2)
  • Etude artistique du corps
  • Portrait sanguine et pastel
  • Portrait à l’aquarelle
  • Graphisme : Feutre – Technique mixte – Rough
  • Graphisme : Plume – Stylo – Lavis
  • Fusain – Mine de plomb – Crayons de couleur.
  • Pratiquer une activité artistique permet d’apprendre :
  • la concentration
  • la patience
  • la motricité des mains
  • la créativité.

consacrer quelques heures par semaine à la pratique du dessin et d’être encadré par l’artiste OKOMA

Ces derniers fournis une partie du matériel, mais il vous faudra tout de même apporter le matériel de base (crayon, gomme, taille-crayon).